接下来为大家讲解明清陶瓷设计史，以及明清陶瓷纹样涉及的相关信息，愿对你有所帮助。
简略信息一览：
古代的瓷器有什麽特点
1、“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”是陶瓷的四大特点。瓷器胎质轻薄，滋润透影，宛若蛋壳，薄如蝉翼，轻若绸纱。胎质清脆，用指轻扣，能听到“咚”的脆响，宛若乐器奏出的优美磐声，扣人心弦。与陶相比，瓷的质地坚硬、细密、严禁、耐高温、釉色丰富等特点。
2、在商代和西周遗址中发现的“青釉器”以明显的具有瓷器的基本特征。它们质地较陶器细腻坚硬，胎色以灰白居多，烧结温度高达1100-1200°C，胎质基本烧结，吸水性较弱，器表面施有一层石灰釉。但是它们与瓷器还不完全相同。被人称为“原始瓷”或“原始青瓷”。
3、瓷器古朴典雅，精致内蕴，飘逸流畅，神韵天成。居室装饰清瓷器进门，已渐渐成为一种时尚。不论是将半人高的落地瓷安置客厅，还是用巴掌大的摆件瓷点缀书房，都能为居室平添一份清雅祥和之气。第一要“古”，古瓷器属于传统收藏，远古的器物是历史文物，加之瓷器的保存不如金玉、铜石，越古越少，越古越贵。
4、东汉中晚期在制陶技术、窑炉结构、原料选取得到改进的基础上，瓷器最先在浙江的宁绍平原创烧。由于其物理性能比较稳定，耐高温、防潮湿、不受土壤酸碱度的影响，又清洁美观、造价低廉，很快取代了陶器、漆器、铜器等在人类生活中的统治地位，一跃成为不可缺少的日常生活用具而备受人们的喜爱。
5、中国古代瓷器设计具有以下特点：- 材质选择：以瓷土为原料，经过配料、成型、施釉后，在1200℃以上高温焙烧制成。- 工艺技术：包括成型、施釉、高温焙烧等，技术不断进步，如覆烧、轮制等。- 釉色丰富：包括青瓷、白瓷、黑瓷、彩绘瓷等，釉色多样，如青釉、白釉、黑釉等。
清末民国时期景德镇瓷厂画师代表人物?高分!
民国时期景德镇著名花鸟画师黄晓村，他一生擅花鸟虫草，解放后供职于景德镇东风瓷厂，于七十年代初去世，早期学艺于吴霭生独资创办的合兴瓷社。此件四条屏作品以工笔兼写意手法彩绘花鸟为主题，配以诗文。
江西临川人，生于福建省德化县，浔中镇隆泰后所村人。2，唐英（1682-1756年），清代初期陶瓷艺术家。能文善画，兼书法篆刻且又精通制瓷。沈阳人，隶属汉军正白旗。1728年奉命兼任景德镇督陶官，在职将近30年，先后为雍正和乾隆两朝皇帝烧制瓷器。3，焦佩兰，清末民国时期浅绛彩瓷绘艺人。生卒年不详。
汪野亭是20世纪前期景德镇陶瓷美术革故鼎新的著名陶瓷艺术家。他的山水画，一直为后人所仰重、仿效，足足影响了半个多世纪。他从艺30多年从未离开过景德镇，创作了许多代表那个时代的精美作品，受到了世界收藏家的青睐并争相收购。
郭葆昌在景德镇监督烧制瓷器时，聘请绘画、填彩、浇釉、造型、烧窑等名家，***用官商合股开办了 江西瓷业公司。烧制的器物，胎骨轻薄，釉色洁白，彩质纯净鲜明，绘画精美。器物的底部落公司款。这些器物给陶瓷鉴定家们称为：中国瓷业史中仅有的一朵复兴之花。
邵吉平男，1962年出生于陶瓷世家，大学文凭，江西省高级工艺美术师，中华名人，景德镇陶瓷美术馆理事、陶瓷协会会员、陶瓷商会会员、昌南书画院高级画师。1***7年进厂学艺，受业解惑于中国工艺美术***五隆夫先生门下，受益匪浅，得到恩师的真传，三十年醉心陶艺，勤学不倦。1987年毕业于陶瓷职工大学美术系。
红瓷有如何的发展历史?
红瓷的发展历史可分为晚唐的始创期、元明的成熟期、明清的极盛期、当代的复兴期等几个特性明显的阶段。红瓷始于晚唐，但从工艺角度分析，红瓷的技术成熟期是元朝。元朝景德镇发展并创新了前朝以来的釉里红技术，开始了批量生产釉里红的历史。明清是红瓷发展的极盛期。
中国红瓷的历史发展可以追溯到晚唐时期，这个阶段被视为红瓷的初创期。尽管普遍认为中国瓷器以青、蓝、白为主，但红瓷的独特艺术魅力不容忽视。元朝是红瓷工艺的成熟期，景德镇的工匠在此期间发展并创新了釉里红技术，开启了大规模生产这种红瓷的历程。明清时期，红瓷发展达到了巅峰。
红瓷的发展历史可分为晚唐的始创期、元明的成熟期、明清的极盛期、当代的复兴期等几个特性明显的阶段。 1***8年，考古学者在湖南铜官发现了多处唐代陶瓷窑址，考古发现表明，中国瓷器釉下彩的发源地在这里，中国最早的红色瓷器也诞生在这里。最初的红瓷，完全是偶然烧制而成的产物。
红瓷始于晚唐，但从工艺角度分析，红瓷的技术成熟期是元朝。元朝景德镇发展并创新了前朝以来的釉里红技术，开始了批量生产釉里红的历史。明清是红瓷发展的极盛期。明洪武是釉里红发展史上的第一个极盛期，此时釉里红大多色较淡，红色晕散，纹饰以花卉为主，有较多扁菊花纹是一大时代特征。
漫谈明清两代的青花山水瓷器
从现有实物和资料看，当时制造了一大批归帆图、渔隐图、读书图等典型的文人山水题材青花瓷器。需要说明的是，明末政治动荡，官窑长期处于衰败状态。至清初，***初定，官窑仍处于停烧状态。现今我们看到的这一批山水瓷器大部分出自民窑，也可以说山水图在瓷器上的绘制即开创于民窑。 康熙年间，山水题材得到更大程度的应用。
明清时期是青花瓷器达到鼎盛又走向衰落的时期。明永乐、宣德时期是青花瓷器发展的一个高峰，以制作精美著称；清康熙时以“五彩青花”使青花瓷发展到了巅峰；清乾隆以后因粉彩瓷的发展而逐渐走向衰退，虽在清末（光绪）时一度中兴，最终无法延续康熙朝的盛势。
青花瓷器为明、清两代瓷器生产的主流，历经四百年盛烧不衰。不同时期使用不同的青料并由此产生不同的色调效果与风格，这已成为判断瓷器年代的重要依据。明清两代瓷器的造型更加符合实际生活的需要。所以，瓶、罐、壶、盘、碗等器物都有多种形式。
明代永乐、宣德年间，成化年间，嘉靖、雍正、乾隆三朝的青花，以康熙朝的青花最为突出，有莹澈青翠、明亮静丽的艺术效果，因此在明清两代，青花瓷成为中国瓷器生产的主流，备受人们喜爱，成为帝王嫔妃、达官贵人的必备之物。就连欧洲人也常以珍藏青花瓷来炫耀自己的富有。
康熙青花分为早、中、晚三个时期：早期是康熙元年至康熙十九年；中期是康熙二十年至康熙四十年；晚期是康熙四十年至康熙朝终，其中康熙中期青花瓷器最为突出。
明代青花瓷器在中国青花瓷中影响深远，不同年代的不同青花钴料都能很好地适应中国绘画的各种题材。青花瓷器的绘画用传统的毛笔，以各种线条和点染、渲染来完成画图。明崇祯（公元16281644年，明思宗朱由检年号）朝历时17年，国势衰退，景德镇官窑处于停废状态，仅有民窑继续生产，当时仍有民窑瓷大量出口。
瓷器的发展史
1、中国瓷器是从陶器发展演变而成的，原始瓷器起源于3000多年前。至宋代时，名瓷名窑已遍及大半个中国，是瓷业最为繁荣的时期。在约8000年前的新石器时代就掌握了制陶技术，到了商代已出现了瓷器的雏形。
2、今河北、河南省境是北宋瓷器生产的重要基地之一，有高度发展的陶瓷手工业，但长期的战争，使它受到空前的破坏。后二十多年间，金代中原地区的陶瓷生产，可能由于战争的破坏和窑工的南逃，基本上处于荒废的状态，到金世宗完颜雍“即位五载而南北修好”。
3、中国瓷器是从陶器发展、演变而成的。原始瓷器起源于三千多年前，至宋代时，名瓷名窑已遍及大半个中国，是瓷业最为繁荣的时期。当时的钧窑、哥窑、官窑、汝窑和定窑并称为五大名窑。被称为瓷都的江西景德镇在元代出产的青花瓷已成为瓷器的代表。
4、中国陶瓷发展史如下：从传说中的黄帝尧舜及至夏朝（约公元前21世纪——公元前16世纪），是以彩陶来标志其发展的。其中有较为典型的仰韶文化、以及在甘肃发现的稍晚的马家窑与齐家文化等等，解放后在西安半坡史前遗址出土了大量制作精美的彩陶器。
关于明清陶瓷设计史，以及明清陶瓷纹样的相关信息分享结束，感谢你的耐心阅读，希望对你有所帮助。
