本篇文章给大家分享陶瓷日用设计，以及日用陶瓷艺术设计对应的知识点，希望对各位有所帮助。
简略信息一览：
浅谈日用陶瓷美术设计的主导思想
本文逐一分析了陶瓷艺术的创作形式，并结合了相关美术理论和中国元素，就陶瓷艺术的美术价值作出一一阐述，认为这三者艺术形式可以很好地表达出人们内在的文化诉求，更关系到人文关怀的视角和人性化表达局限的超越。
文化造就人的思想，思想是设计的灵魂。现代日用陶瓷设计是以某一功能效用为基础、把材料、科学技术、机械设备、生产工艺、艺术、经济等因素综合起来 ，满足人们物质、精神需求的设计。实用性：实用是现代日用陶瓷设计的首要根据和先决条件，设计如不考虑实用，将失去设计的意义。
即主张将品茶与坐禅相结合，在品茶修性的同时，达到参悟禅机的目的。进入桃山时代以后，日本的政治形式、经济生活逐渐趋于稳定，社会文化的主体出现了由贵族主导向庶民居主导的转型。在这样的社会背景下，深含禅意并有一整套程式的茶道文化也随之成熟起来。
日本工艺美术注重最大限度地发挥材质性能，强调材质的自然效果和美感，反映出日本独特的审美观念和工艺美学思想.日本工艺美术具有极强的包容性.卡提.奥米宁─尼蒂莱（kati Tuominen-Niittyla）是一位芬兰现代陶瓷工艺***。他设计制作的《故事鸟壶》（1994）幽默而诙谐，是过去若干年里芬兰最畅销的陶瓷产品之一。
说起日本的茶道离不开茶道用具，茶具是茶道最具表现力的载体之一，强调同季节时令相适应，同时还要与茶室的布置协调统一，有助于营造和谐的气氛。
陶瓷装饰盘、陶瓷壁饰、陶瓷茶具等。·学什么 《中外陶瓷史》、《陶瓷造型基础》、《装饰基础》、《陶瓷材料工艺学》、《陶瓷工艺及设备》、《陶瓷日用品设计》、《陶瓷艺术品设计》、《陶瓷壁饰设计》。·干什么 工艺美术类企业：陶瓷艺术品设计； 陶瓷类企业：陶瓷日用品设计、陶瓷装饰品设计。
日本瓷器介绍及特点剖析
1、信乐烧的玩具摆件还有花器，是平民瓷器中销量比较好的，特别是生肖系列和人物系列。接下来就是玩赏性大于功能性的。来说说其泉窑，但其泉其实还出很赞的酒具，是风格非常华丽却不失清庾的美瓷，在日本应该非常有名。但价位并不便宜。特点就是描金。那么再来就是相对来说，算比较贵的瓷器了。
2、伊万里瓷器烧制于肥前国的有田窑，因而也称为“有田烧”。早期的伊万里瓷器多为青花装饰，且多具中国风格，直到柿右卫门样式的出现才改变了这一状况。该样式由酒井田家族创立，因该家族中许多人都以柿右卫门为名，因此产品以此著称。
3、五，日本仿明清瓷器一般注重落款，必定写上大清大明什么什么年间制造等字样，岂不知，这种落款形式通常为中国官窑所特有，而不是民窑基本特征。但官窑的品质一定是一流的，而这又与日本仿瓷的粗劣工艺相抵触，所以在这点上很容易鉴别。
4、日本瓷的釉色有青釉、白釉、大红釉、蓝釉、金色釉、珊瑚釉等，釉料在加工的过程中比较纯净，釉面和胎体结合得比较紧密，施釉薄而均匀，有光亮感。胎质坚硬细密。在历史上，日本文化深受中国文化的影响，制瓷业也不例外，有些造型与中国瓷器相仿相近，但也有明显的日本民族风格。
现代日用陶瓷设计思想总结
近来印象主义、立体主义、结构主义等开启了现代设计的大门，成为现代设计的思想基石。***们打破常规造型规律的设计理念，似乎给现代陶艺带来了活力，用反其道的思想去设计，如构成形式、块面形式、图案拆散形式等等，有时会取得意想不到的效果。
设计师们的匠心独运，不仅在餐具上，也体现在灯具和家具上。沙漠系列灯具的破裂瓷纹，仿佛沙漠中的风蚀痕迹，而那套以人体为灵感的茶具，更是挑战了常规，让每一次使用都成为一种互动的艺术体验。陶瓷，这个看似平凡的材质，却在设计师的手中焕发出了全新的生命力。
简约风格是近来比较流行的一种风格，追求时尚与潮流，十分注重居室空间的布局与使用功能的结合。室内布置整体设计就两个字概括简约。这样的室内崇尚少即是多，装饰少，功能多，十分贴合现代人渴求简单生活的心理。因而很受那些追求时尚又不期望受约束的青年人所喜爱。
实用性：陶瓷造型设计最初是为了满足人们的生活需求而产生的。从早期的陶器到现代的瓷器，其造型设计始终围绕实用性和便利性进行，如碗、盘、杯、壶等，都是根据人们的饮食需求来设计的。 艺术性：随着时间的推移，陶瓷造型设计逐渐融入了艺术元素，成为实用性与艺术性相结合的统一体。
其次，陶艺不仅指饮食用杯具、碗、壶，它包括一切与生活有关的，能美化生活的用品，如花瓶、壁饰、果碟、灯具等，可创作空间是非常广阔的，中国有着丰富的陶瓷资源，丰厚的文化土壤及丰富的传统陶艺人文内涵，这都是日本陶艺不能与之相比的。
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